ຮູບປັ້ນ Baroque ແມ່ນຮູບປັ້ນທີ່ຕິດພັນກັບຮູບແບບ Baroque ຂອງຍຸກລະຫວ່າງຕົ້ນສະຕະວັດທີ 17 ແລະກາງສະຕະວັດທີ 18. ໃນຮູບປັ້ນ Baroque, ກຸ່ມຂອງຕົວເລກໄດ້ຮັບຄວາມສໍາຄັນໃຫມ່, ແລະມີການເຄື່ອນໄຫວທີ່ມີການເຄື່ອນໄຫວແລະພະລັງງານຂອງຮູບແບບຂອງມະນຸດ - ພວກມັນກ້ຽວວຽນຮອບໆ vortex ກາງທີ່ຫວ່າງເປົ່າ, ຫຼືບັນລຸອອກໄປຂ້າງນອກເຂົ້າໄປໃນພື້ນທີ່ອ້ອມຂ້າງ. ຮູບປັ້ນ Baroque ມັກຈະມີຫຼາຍມຸມເບິ່ງທີ່ເໝາະສົມ, ແລະສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງການສືບຕໍ່ທົ່ວໄປຂອງ Renaissance ຍ້າຍອອກຈາກການບັນເທົາທຸກໄປສູ່ການປະຕິມາກໍາທີ່ສ້າງຂຶ້ນໃນຮອບ, ແລະຖືກອອກແບບເພື່ອວາງໄວ້ກາງພື້ນທີ່ຂະຫນາດໃຫຍ່ - ນ້ໍາພຸທີ່ລະອຽດອ່ອນເຊັ່ນ Fontana ຂອງ Gian Lorenzo Bernini. dei Quattro Fiumi (Rome, 1651), ຫຼືຜູ້ທີ່ຢູ່ໃນສວນຂອງ Versailles ເປັນພິເສດ Baroque. ແບບ Baroque ແມ່ນເຫມາະສົມຢ່າງສົມບູນກັບຮູບປັ້ນ, ໂດຍ Bernini ເປັນຕົວເລກທີ່ເດັ່ນຊັດຂອງອາຍຸໃນວຽກງານເຊັ່ນ: The Ecstasy of St Theresa (1647-1652).[1] ຮູບປັ້ນ Baroque ຫຼາຍຢ່າງໄດ້ເພີ່ມອົງປະກອບປະຕິມາກໍາພິເສດ, ຕົວຢ່າງເຊັ່ນ, ແສງສະຫວ່າງທີ່ປິດບັງ, ຫຼືນ້ໍາພຸນ້ໍາ, ຫຼືຮູບປັ້ນແລະສະຖາປັດຕະຍະກໍາທີ່ປະສົມປະສານເພື່ອສ້າງປະສົບການການປ່ຽນແປງສໍາລັບຜູ້ເບິ່ງ. ນັກສິລະປິນເຫັນວ່າຕົນເອງຢູ່ໃນປະເພນີຄລາສສິກ, ແຕ່ຊົມເຊີຍຮູບປັ້ນຂອງ Hellenistic ແລະຕໍ່ມາຂອງ Roman, ແທນທີ່ຈະເປັນໄລຍະເວລາ "ຄລາສສິກ" ຫຼາຍກວ່າທີ່ພວກເຂົາເຫັນໃນມື້ນີ້.[2]

ຮູບປັ້ນ Baroque ປະຕິບັດຕາມປະຕິມາກໍາ Renaissance ແລະ Mannerist ແລະໄດ້ຮັບຜົນສໍາເລັດໂດຍ Rococo ແລະຮູບປັ້ນ Neoclassical. Rome ເປັນສູນກາງທໍາອິດທີ່ຮູບແບບໄດ້ຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນ. ຮູບແບບດັ່ງກ່າວໄດ້ແຜ່ຂະຫຍາຍໄປສູ່ສ່ວນທີ່ເຫຼືອຂອງເອີຣົບ, ແລະໂດຍສະເພາະແມ່ນປະເທດຝຣັ່ງໄດ້ໃຫ້ທິດທາງໃຫມ່ໃນທ້າຍສະຕະວັດທີ 17. ໃນ​ທີ່​ສຸດ​ມັນ​ໄດ້​ແຜ່​ຂະ​ຫຍາຍ​ນອກ​ຈາກ​ເອີ​ຣົບ​ໄປ​ສູ່​ການ​ຄອບ​ຄອງ​ຂອງ​ອາ​ນາ​ນິ​ຄົມ​ຂອງ​ປະ​ເທດ​ເອີ​ຣົບ, ໂດຍ​ສະ​ເພາະ​ແມ່ນ​ໃນ​ອາ​ເມລິ​ກາ​ລາ​ຕິນ​ແລະ​ຟີ​ລິບ​ປິນ.

ການປະຕິຮູບຂອງພວກປະທ້ວງໄດ້ນໍາເອົາການຢຸດເຊົາການປະຕິມາກໍາທາງສາສະຫນາເກືອບທັງຫມົດໃນພາກເຫນືອຂອງເອີຣົບ, ແລະເຖິງແມ່ນວ່າການປະຕິມາກໍາທາງໂລກ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນສໍາລັບຮູບປັ້ນຮູບແລະ tomb monuments, ສືບຕໍ່, ອາຍຸທອງຂອງຊາວໂຮນລັງບໍ່ມີອົງປະກອບປະຕິມາກໍາທີ່ສໍາຄັນນອກການຊ່າງທອງ.[3] ບາງສ່ວນຂອງຕິກິຣິຍາໂດຍກົງ, ການປະຕິມາກໍາແມ່ນເປັນທີ່ໂດດເດັ່ນໃນສາດສະຫນາຈັກກາໂຕລິກໃນທ້າຍອາຍຸກາງ. ກາໂຕລິກພາກໃຕ້ຂອງເນເທີແລນໄດ້ເຫັນຄວາມຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງຂອງປະຕິມາກໍາ Baroque ເລີ່ມຈາກເຄິ່ງທີ່ສອງຂອງສະຕະວັດທີ 17 ໂດຍມີກອງປະຊຸມທ້ອງຖິ່ນຈໍານວນຫຼາຍທີ່ຜະລິດຮູບປັ້ນ Baroque ຢ່າງກວ້າງຂວາງລວມທັງເຄື່ອງເຟີນີເຈີໂບດ, ອະນຸສອນສະຖານສົບແລະຮູບປັ້ນຂະຫນາດນ້ອຍທີ່ຖືກປະຕິບັດດ້ວຍງາຊ້າງແລະໄມ້ທົນທານເຊັ່ນໄມ້ປ່ອງ. . ຊ່າງແກະສະຫຼັກຊາວ Flemish ຈະມີບົດບາດອັນສຳຄັນໃນການເຜີຍແຜ່ສະນາມພາສາບາໂຣກຢູ່ຕ່າງປະເທດ ລວມທັງໃນສາທາລະນະລັດໂຮນລັງ, ອີຕາລີ, ອັງກິດ, ສວີເດນ ແລະ ຝຣັ່ງ.

ໃນສະຕະວັດທີ 18 ການປະຕິມາກໍາຈໍານວນຫຼາຍສືບຕໍ່ຢູ່ໃນສາຍ Baroque - ນ້ໍາພຸ Trevi ພຽງແຕ່ສໍາເລັດໃນປີ 1762. ແບບ Rococo ແມ່ນເຫມາະສົມກັບວຽກງານຂະຫນາດນ້ອຍກວ່າ.[5]

ເນື້ອໃນ
1 ຕົ້ນກໍາເນີດແລະລັກສະນະ
2 ຮູບປັ້ນ Bernini ແລະ Roman Baroque
2.1 Maderno, Mochi, ແລະຊ່າງແກະສະຫຼັກ Baroque Italian ອື່ນໆ
3 ປະເທດຝຣັ່ງ
4 ປະເທດເນເທີແລນໃຕ້
5 ສາທາລະນະລັດໂຮນລັງ
6 ປະເທດອັງກິດ
7 ເຢຍລະມັນແລະອານາຈັກ Habsburg
8 ປະເທດສະເປນ
9 ອາເມລິກາລາຕິນ
10 ໝາຍເຫດ
11 ປື້ມບັນນານຸກົມ