ການເຮັດວຽກໃນຂະຫນາດໃຫຍ່ແມ່ນບໍ່ມີຫຍັງໃຫມ່ສໍາລັບ sculptor ໂລຫະ Joseph Gagnepain, ຈິດຕະນາການ dyed-in-the-wool ຜູ້ທີ່ເຂົ້າຮ່ວມ Chicago Academy for the Arts ແລະວິທະຍາໄລ Minneapolis ຂອງສິລະປະແລະການອອກແບບ. ລາວໄດ້ຊອກຫາຊ່ອງທາງໃນການເຮັດວຽກກັບວັດຖຸທີ່ພົບເຫັນໃນເວລາທີ່ລາວປະກອບຮູບປັ້ນເກືອບທັງຫມົດຈາກລົດຖີບທີ່ຖືກຖິ້ມ, ແລະນັບຕັ້ງແຕ່ນັ້ນມາລາວໄດ້ແຍກອອກເພື່ອລວມເອົາວັດຖຸທີ່ພົບເຫັນທັງຫມົດ, ເກືອບສະເຫມີເຮັດວຽກໃນຂະຫນາດໃຫຍ່.ຮູບພາບທີ່ສະຫນອງໃຫ້ໂດຍ Joseph Gagnepain

ຫຼາຍຄົນທີ່ພະຍາຍາມໃຊ້ມືຂອງເຂົາເຈົ້າໃນຮູບປັ້ນໂລຫະແມ່ນ fabricators ຜູ້ທີ່ຮູ້ເລັກນ້ອຍກ່ຽວກັບສິລະປະ. ບໍ່ວ່າຈະເປັນການເຊື່ອມໂລຫະໂດຍການຈ້າງງານ ຫຼືວຽກເຮັດອະດິເລກ, ເຂົາເຈົ້າເກີດອາການຄັນເພື່ອເຮັດບາງສິ່ງຢ່າງສ້າງສັນ, ໃຊ້ທັກສະທີ່ໄດ້ມາຢູ່ບ່ອນເຮັດວຽກ ແລະ ເວລາຫວ່າງຢູ່ເຮືອນເພື່ອຕິດຕາມຄວາມມັກຂອງນັກສິລະປິນ.

ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນມີປະເພດອື່ນໆ. ປະເພດເຊັ່ນ: Joseph Gagnepain. ນັກສິລະປິນທີ່ຍ້ອມຜ້າໃນຂົນແກະ, ລາວໄດ້ເຂົ້າໂຮງຮຽນມັດທະຍົມທີ່ Chicago Academy for the Arts ແລະໄດ້ສຶກສາຢູ່ທີ່ວິທະຍາໄລສິລະປະແລະການອອກແບບ Minneapolis. ມີຄວາມຊໍານິຊໍານານໃນການເຮັດວຽກໃນສື່ມວນຊົນຈໍານວນຫຼາຍ, ລາວເປັນນັກສິລະປິນເຕັມເວລາທີ່ແຕ້ມຮູບແຕ້ມຮູບສໍາລັບການສະແດງສາທາລະນະແລະການເກັບກໍາສ່ວນຕົວ; ສ້າງຮູບປັ້ນຈາກກ້ອນ, ຫິມະ, ແລະຊາຍ; ເຮັດໃຫ້ເຄື່ອງຫມາຍການຄ້າ; ແລະຂາຍຮູບແຕ້ມຕົ້ນສະບັບແລະການພິມຢູ່ໃນເວັບໄຊທ໌ຂອງລາວ.

ແລະ, ລາວບໍ່ຂາດແຄນແຮງບັນດານໃຈຈາກຫຼາຍລາຍການທີ່ຫາໄດ້ງ່າຍໃນສັງຄົມຖິ້ມຖິ້ມຂອງພວກເຮົາ.

ຊອກຫາຈຸດປະສົງໃນ Repurposing ໂລຫະ

ເມື່ອ Gagnepain ເບິ່ງລົດຖີບທີ່ຖືກຖິ້ມ, ລາວບໍ່ພຽງແຕ່ເຫັນສິ່ງເສດເຫຼືອ, ລາວເຫັນໂອກາດ. ຊິ້ນສ່ວນຂອງລົດຖີບ—ກອບ, ເກຍ, ລໍ້—ໃຫ້ຕົນເອງກັບຮູບປັ້ນສັດທີ່ລະອຽດອ່ອນ, ມີຊີວິດຊີວາ ເຊິ່ງປະກອບເປັນສ່ວນທີ່ສຳຄັນຂອງບົດລະຄອນຂອງລາວ. ຮູບຮ່າງເປັນລ່ຽມຂອງກອບລົດຖີບຄ້າຍກັບຫູຂອງໝາ, ແຜ່ນສະທ້ອນແສງສະທ້ອນເຖິງດວງຕາຂອງສັດ, ແລະຂອບຂະໜາດຕ່າງໆສາມາດໃຊ້ເປັນຊຸດເພື່ອສ້າງຮູບຮ່າງເປັນພຸ່ມຂອງຫາງໝາ.

"Gears ຫມາຍເຖິງຂໍ້ຕໍ່," Gagnepain ເວົ້າ. “ພວກເຂົາເຕືອນຂ້ອຍກ່ຽວກັບບ່າ ແລະສອກ. ຊິ້ນສ່ວນແມ່ນເຄື່ອງຈັກຊີວະພາບ, ຄືກັບສ່ວນປະກອບທີ່ໃຊ້ໃນແບບ steampunk,” ລາວເວົ້າ.

ແນວ​ຄວາມ​ຄິດ​ນີ້​ມີ​ຕົ້ນ​ກໍາ​ເນີດ​ໃນ​ໄລ​ຍະ​ກິດ​ຈະ​ກໍາ​ໃນ​ນະ​ຄອນ​ເຈ​ນີ​ວາ​, Ill​. Gagnepain, ຜູ້ທີ່ໄດ້ຮັບເຊີນໃຫ້ເປັນຫນຶ່ງໃນບັນດານັກສິລະປິນທີ່ໂດດເດັ່ນສໍາລັບເຫດການ, ໄດ້ຮັບຄວາມຄິດຈາກອ້າຍເຂີຍຂອງລາວທີ່ຈະນໍາໃຊ້ຊິ້ນສ່ວນຈາກລົດຖີບທີ່ຖືກກັກຂັງໂດຍພະແນກຕໍາຫຼວດທ້ອງຖິ່ນເພື່ອສ້າງຮູບປັ້ນ.

“ພວກ​ເຮົາ​ເອົາ​ລົດ​ຖີບ​ອອກ​ໄປ​ໃນ​ທາງ​ລົດ​ຂອງ​ລາວ ແລະ​ພວກ​ເຮົາ​ໄດ້​ສ້າງ​ຮູບ​ປັ້ນ​ຢູ່​ໃນ​ບ່ອນ​ຈອດ​ລົດ. ຂ້ອຍມີເພື່ອນສາມຫຼືສີ່ຄົນມາຊ່ວຍ, ສະນັ້ນມັນເປັນສິ່ງທີ່ມ່ວນ, ຮ່ວມມື,” Gagnepain ເວົ້າ.

ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຮູບແຕ້ມທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍ, ຂະຫນາດທີ່ Gagnepain ເຮັດວຽກສາມາດຫຼອກລວງ. ຮູບແຕ້ມທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດໃນໂລກ, “Mona Lisa,” ວັດແທກໄດ້ພຽງແຕ່ 30 in. ສູງ 21 in. ກວ້າງ, ໃນຂະນະທີ່ຮູບແຕ້ມ "Guernica" ຂອງ Pablo Picasso ແມ່ນຂະຫນາດໃຫຍ່, ຍາວຫຼາຍກ່ວາ 25 ຟຸດແລະສູງເກືອບ 12 ຟຸດ. Gagnepain ແຕ້ມຮູບແຕ້ມຕົນເອງ, Gagnepain ມັກເຮັດວຽກໃນຂະຫນາດໃຫຍ່.

ແມງໄມ້ທີ່ຄ້າຍຄືກັບ mantis ອະທິຖານຢືນຢູ່ສູງເກືອບ 6 ຟຸດ. ຜູ້​ຊາຍ​ຄົນ​ໜຶ່ງ​ຂີ່​ລົດ​ຖີບ​ຄັນ​ໜຶ່ງ​ທີ່​ຂີ່​ລົດ​ຖີບ​ຄືນ​ໄປ​ສູ່​ສະ​ໄໝ​ການ​ຂີ່​ລົດ​ຖີບ​ໃນ​ສັດ​ຕະ​ວັດ​ກ່ອນ​ນີ້​ເກືອບ​ເຖິງ​ຊີ​ວິດ. ໝາໝາໂຕໜຶ່ງຂອງລາວມີຂະໜາດໃຫຍ່ຈົນເຄິ່ງໜຶ່ງຂອງຂອບລົດຖີບຜູ້ໃຫຍ່ປະກອບເປັນຫູ, ແລະລໍ້ຫຼາຍລໍ້ທີ່ປະກອບເປັນຫາງແມ່ນມາຈາກລົດຖີບຜູ້ໃຫຍ່. ພິຈາລະນາວ່າໝາແມວແດງມີຂະໜາດສະເລ່ຍປະມານ 17 ນິ້ວ, ຂະໜາດແມ່ນມະຫາວິເສດ.

Joseph Gagnepain ເຮັດວຽກກ່ຽວກັບຮູບປັ້ນຂອງລາວ Valkyrie ໃນປີ 2021.

ແລ່ນລູກປັດ

ການຮຽນຮູ້ການເຊື່ອມໂລຫະບໍ່ໄດ້ມາໄວ. ລາວໄດ້ຖືກດຶງເຂົ້າໄປໃນມັນ, ຄ່ອຍໆ.

ທ່ານກ່າວວ່າ "ເມື່ອຂ້ອຍຖືກຂໍໃຫ້ເປັນສ່ວນ ໜຶ່ງ ຂອງງານວາງສະແດງສິລະປະນີ້ຫຼືງານວາງສະແດງສິລະປະ, ຂ້ອຍເລີ່ມການເຊື່ອມໂລຫະຫຼາຍຂື້ນ," ລາວເວົ້າ. ມັນບໍ່ໄດ້ມາງ່າຍ, ຄືກັນ. ໃນເບື້ອງຕົ້ນລາວຮູ້ວິທີການຈັບຕ່ອນຮ່ວມກັນໂດຍໃຊ້ GMAW, ແຕ່ການແລ່ນລູກປັດແມ່ນມີຄວາມທ້າທາຍຫຼາຍກວ່າ.

ລາວ​ເວົ້າ​ວ່າ “ຂ້ອຍ​ຈື່​ໄດ້​ວ່າ​ໄດ້​ຂ້າມ​ໄປ​ທົ່ວ ແລະ​ເອົາ​ໂລ​ຫະ​ຢູ່​ເທິງ​ໜ້າ​ດິນ​ໂດຍ​ບໍ່​ມີ​ການ​ເຈາະ​ຫຼື​ໄດ້​ຮັບ​ລູກ​ປັດ​ດີ,” ລາວ​ເວົ້າ​ວ່າ. “ຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ຝຶກເຮັດລູກປັດ, ຂ້ອຍພຽງແຕ່ພະຍາຍາມເຮັດຮູບປັ້ນ ແລະ ການເຊື່ອມໂລຫະເພື່ອເບິ່ງວ່າມັນຈະຕິດກັນຫຼືບໍ່.

ເກີນວົງຈອນ

ບໍ່ແມ່ນຮູບປັ້ນທັງໝົດຂອງ Gagnepain ແມ່ນເຮັດດ້ວຍຊິ້ນສ່ວນລົດຖີບ. ລາວ​ແລ່ນ​ໄປ​ໃນ​ບ່ອນ​ຂູດ​ຂີ້ເຫຍື້ອ, ຂູດ​ຂີ້​ເຫຍື້ອ​ໃນ​ບ່ອນ​ຂີ້​ເຫຍື້ອ, ແລະ​ອາໄສ​ການ​ບໍລິຈາກ​ໂລຫະ​ສຳລັບ​ອຸປະກອນ​ທີ່​ລາວ​ຕ້ອງການ. ໂດຍທົ່ວໄປແລ້ວ, ລາວບໍ່ມັກປ່ຽນຮູບຮ່າງຕົ້ນສະບັບຂອງວັດຖຸທີ່ພົບເຫັນຫຼາຍເກີນໄປ.

“ຂ້ອຍມັກຮູບແບບຂອງສິ່ງຂອງ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນສິ່ງຂອງຢູ່ຂ້າງທາງທີ່ມີລັກສະນະຖືກທາລຸນ, ຂີ້ໝ້ຽງ. ມັນເບິ່ງຄືວ່າເປັນອິນຊີຫຼາຍ ສຳ ລັບຂ້ອຍ.”

ຕິດຕາມຜົນງານຂອງ Joseph Gagnepain ໃນ Instagram.